Архив метки: живопись

Искусство живописи

Мир для малышей раскрашен в яркие краски, и они станут еще ярче, если вы дадите своему крохе примерить на себя роль художника.
Рисование развивает мелкую моторику, эстетическое восприятие мира, стимулирует речевую активность, повышает самооценку ребенка. Посетить выставку можно и с годовалым малышом, поверьте все в его памяти отложиться и потом вы сами будете удивляться, откуда у него такая фантазия.
Место для рисования должно быть светлым и уроки длятся не более 15-20 минут. Пусть маленький художник творит на ватмане, ведь ему будет где развернуться и пофантазировать. Немного позже можно предложить и листы формата А 4, цветную бумагу. Понемногу уменьшайте размер листов. Если в рисунках присутствуют не просто точечки и черточки, а что-то похожее на солнце, цветочки, деревья, то можно предложить ребенку раскраску, выбирать которую нужно с малышом в зависимости от того, какая тема его сейчас интересует. Можно купить раскраски со стишками или сказкой, и пока малыш творит, вы ему будете читать. Для рисования испробуйте все средства: маркеры, пальчиковые краски, мелки, фломастеры, акварель, гуашь и т.д. Конечно, испытывать за один урок все инструменты не стоит, малыш просто растеряется.
Позаботьтесь о наличии клеенки ее потребуется расстелить в том месте где будет творится шедевр, также у вас должен быть стаканчик — непроливайка и непромокаемый фартук. Начинайте творить, и кто знает, может с вашего карапуза вырастет настоящий художник.

Начало и окончиние работы.

гуашьСвежие гуашевые краски однородны по консистенции. Если краска в баночке не однородна, сверху жидкая, а в глубине густая, ее нужно обязательно перемешать, доставая до дна. Если краска засохла, то требуется залить ее кипяченной водой и оставить на сутки. После не забудьте краску перемешать, до исчезновения комков.

Перед началом работы гуашью, краску надо выложить на палитру в специальные углубления. Краску выкладывают деревянной, пластиковой палочкой или древком кисти.

Работать гуашью можно за столом, не применяя такого специального оборудования, как мольберт или этюдник.

рисунок Картон с нанесенным рисунком прикрепляют к планшету бумажным скотчем.  Планшет размещают на столе.

Палитру располагают рядом возле баночки с водой и коробки с открытыми баночками гуаши. В одной руке держат кисть а в другой тряпочку.

Если создается большая по размеру работа, то ее лучше выполнять стоя.

В живописи очень редко используются чистые цвета из баночек.

Чтобы получить оттенок какого-либо цвета, нужно смешивать краски на палитре. Смесь нескольких цветов называется колером.

Жипописцы, создавая картину, пользуются разными художественными приемами. Они помогают достичь разнообразных художественных эффектов.

Окончив работу красками, обязательно закройте баночки крышками.Если вам понадобятся для дальнейшей работы готовые цветовые смеси, палитру мыть не нужно. Гуашевые краски на палитре не высохнут, если ее хранить в  пластиковой герметичной емкости.

Испачканный гуашью фанерный планшет не моют, толстый слой гуаши можно соскребать ножом.  Кисти следует тщательно отмыть под струей воды. Хранить кисти нужно так, чтобы щетина не загибалась. Не оставляйте кисть в банке с водой! Не забудьте вылеть грязную воду.

МАСТЕР-КЛАССЫ Французского дизайнера Дениз Кроль-Терзаги (Denise Crolle-Terzaghi)

28, 29 и 30 октября 2009 АЗУР арт-студия приглашает Вас посетить МАСТЕР-КЛАССЫ Французского дизайнера Дениз Кроль-Терзаги (Denise Crolle-Terzaghi)

Место проведения:
АЗУР арт-бутик (напротив КИСИ)
Севастопольская пл.
ул. Просвещения, 8/1

ПРОГРАММА МАСТЕР-КЛАССОВ

3 МАСТЕР-КЛАССА / 1 занятие в день
Продолжительность мастер-классов в 11-00 до 17-00 (перерыв с 14-00 до 15-00).

28 октября 2009 г.
ТЕХНИКИ ЖИВОПИСИ
1-Техника создания мягкого мазка на стенах и деревянных поверхностях.
• Даёт мягкий, нежный мазок водянистого цвета. (Материалы: акриловые краски 2 цветов / вода / гуммиарабик / плоские кисти)
2- Создание четких цветовых контрастов тампонами и валиком
• Создаёт чёткий цветовой контраст. (Материалы: акриловые краски 2 цветов / ватные тампоны)
3- Точечное рисование
&b ull; Смягчает цвета и сглаживает следы кисти на окрашенном дереве или стенах. (Материалы: акриловые краски 2 цветов / мохеровый валик L&B)
4- Эффект каменной керамики (Рисование губкой )
• Для имитации керамики. (Материалы: глазурь / акриловая краска: Белая — сиена — серая / вода / метиловый спирт в аэрозоле)
5- Эффект ляпис-лазури
• Для имитации ляпис-лазури на различных поверхностях. (Материалы: глазурь / акриловая краска: белая — кобальт синий — ультрамарин — чёрная — жёлтая охра — / губка / трафаретная кисть / плоская синтетическая кисть / кисть с жёсткой щетиной)
ПАТИНЫ
6-Эффект глазурирования
• Готовится при помощи глазури и растираемой на ней акриловой краски. (Материалы: акриловые краски 2 цветов / глазурь / плоская кисть / хлопчатобумажная тряпочка)
7-Использование воска для золочения при создания антикварных эффектов
• нанесение воска на окрашенную поверхность. (Материалы: акриловая краска 1 цвет а / металлический воск — золотой или серебряный / 1 плоская кисть для краски / 1 кисть с жёсткой щетиной для воска — кисть того типа, которые используется для окраски стен / лист газеты или крафт-бумаги / ветошь)
8-Эффекты мягкого патинирования
• нанесение воска между двумя слоями акриловой краски. (Материалы: акриловая краска 1 цвета / белый воск / плоская кисть / ветошь)
МЕТАЛЛИЧЕСКИЕ ПОВЕРХНОСТИ
9-10 Искусственное создание ржавчины
• современный метод.
(Материалы: средство «мгновенная ржавчина» + зелёная или голубая патина)
• Густой акриловый медиум + краска + трафаретная кисть + подготовленная бронза.
(Материалы: Скульптурная паста Liquitex / акриловые краски «тёмная умбра» + «красная охра» / трафаретная кисть / подготовленная бронза / уайт-спирит / плоская кисть)
11-12 Эффект создания ярь-медянки
• Акриловые краски. (Материалы: тёмно-серая акриловая краска / бирюзо вая акриловая краска, разбавленная водой / метиловый спирт в аэрозоле)
• набором для патинирования. (Материалы: набор «зелёная патина» или другой цвет + зелёная или голубая патина)
13-Имитация свинца
• Материалы для имитации свинца на деревянной или другой поверхности. (Материалы: белый клей / акриловая краска: жжёная умбра — черная — белая — ультрамарин — белая «Meudon» / кисть с жёсткой щетиной / ветошь)

29 октября 2009 г.
ДЕКОРАТИВНАЯ ОТДЕЛКА различных поверхностей
1- Имитация кожи
• С использованием акриловой краски, трафаретной кисти + цветного воска «дуб».
(Материалы: акриловая краска «жёлтая охра» / цветной воск «дуб» — для мебели / трафаретная кисть)
2- Имитация позолоты
• Для любого материала (дерево, стекло, керамика, металл…) Отделка непосредственно клеем для позолоты. (Материалы: акриловая краска для фона (если исп ользуется на дереве), клей для позолоты на водной основе, медная или золотая фольга, мягкая кист для акварели / плоская синтетическая кисть)
3-4-5-Техники использования трафарета
• При помощи трафарета/ как добиться идеальных результатов, пользуясь кистью. (Материалы: акриловые краски 1 или 2 цветов трафаретная кисть / трафарет)
• При помощи кружев. (Материалы: акриловые краски 2 цветов / плоская кисть / фрагмент кружев / небольшой мохеровый валик L&B)
• При помощи объёмного трафарета. (Материалы: акриловая краска 1 цвета / 3D-краска 1 цвета / пластмассовый нож / объёмный трафарет)
6- Штамповка по гипсу
• акриловая краска 1 цвета для фона / толстый слой гипса + поролоновый штамп (L&B)/ смывка (флюидин). (Материалы: акриловая краска 1 цвета / плоская кисть / белый гипс / поролоновый штамп / флюидин / ватный тампон )
7-8-9 — Различные техники перенесения изображений
• При помощи акрилового медиума. (Мат ериалы: страницы из журналов или газет, цветные или чёрно-белые фотокопии / акриловый медиум / плоская кисть / фен / вода / скоблящая губка / бумажные салфетки)
• При помощи Transcryl. (Материалы: страницы из журналов или газет, цветные или чёрно-белые фотокопии / Transcryl / плоская кисть / фен / вода / скоблящая губка / бумажные салфетки)
• При помощи прозрачной клейкой ленты. (Материалы: страницы из журналов или газет, цветные или чёрно-белые фотокопии / широкая прозрачная клейкая лента (для посылок) / вода / бумажные салфетки)
10-11- Создание кракелюров
• При помощи специального средства. (Материалы: многоцелевые краски Deco 2 цветов / двухфазное средство для создания трещин / плоская кисть)
• При помощи гуммиарабика. (Материалы: акриловые краски 2 цветов / жидкий гуммиарабик / плоская кисть)

ПОТЁРТЫЕ ПОВЕРХНОСТИ
12- Эффект потёртости
• (наждачной бумагой для «состаривания» окрашенной поверхно сти. (Материалы: акриловые краски 2 цветов / плоская кисть / наждачная бумага № 180 )
13- Потёртость по свечному воску
• возможно использование нескольких цветов последовательно. (Материалы: акриловые краски 2 или 3 цветов / обычные белые свечи / плоская кисть)

30 октября 2009 г.
Фантазийные техники создания фонов
1- Техника разделения красок
• С использованием маскирующей жидкости между двумя цветами акриловых красок. (Материалы: акриловые краски 2 контрастных цветов / маскирующая жидкость / / тонкая круглая кисть)
2-3- Техники с использованием соломинок
• Пузыри : Немного воображения, соломинка, краска и средство для мытья посуды. (Материалы: акриловые краски или чернила тёмных и светлых цветов / вода / жидкость для мытья посуды / стекло / соломинка)
• Пряди из смывки для чернил (флюидина) или акриловых красок. (Материалы: акриловая краска 1 цвета / чернила или очень жидкая разбавленная акр иловая краска другого цвета / плоская кисть / соломинка)
4- Звёздочки из соли
• Эффект на чернилах или побелке. (Материалы: чернила или разбавленная водой акриловая краска / плоская кисть / кухонная соль)
5- Вкрапления в стекле
• Используется густой акриловый гель + краски для стекла и кафеля + нитка. (Материалы: стекло / густой акриловый гель Liquitex / прозрачные краски для стекла и кафеля / нитка / перья или высушенные цветы)
6-7- Штукатурка
• Фальшивая штукатурка / При помощи внесения добавок в акриловую краску. (Материалы: белая акриловая краска / белый воск / сухой пигмент ультрамарина / синтетическая кисть или валик/ белила «Meudon» (в порошке) / акриловый лак)
• Истёртая штукатурка / «состаривание» новой поверхности. (Материалы: белая или оливковая акриловая краска / зелёные пигменты / кисть с жёсткой щетиной / синтетическая кисть или валик/ белила «Meudon» / акриловый лак / на ждачная бумага № 180)
8 — Текстурированная поверхность
• гранулирование краски при помощи песка. (Материалы: акриловая краска, песок, пластмассовый нож, плоская кисть)

9 — Эффект печати
• С использованием ацетатной фольги. (Материалы: ацетатная фольга / шаблон / акриловые краски 2 или 3 цветов / плоская кисть)
10- Техника «пузырчатой бумаги»
• Отпечатки на поверхности с помощью «пузырчатой бумаги». Мелкие и крупные пузыри можно смешивать, а также наносить несколько цветов последовательно. (Материалы: «пузырчатая бумага» с различным размером пузырей / акриловые краски 2, 3 или более цветов)
11-Структурная паста + листья + металлизированные краски
Несложная техника декорирования. (Материалы: Скульптурная паста Liquitex / свежие листья / металлизированные акриловые краски / плоская синтетическая кисть / пластмассовый нож)
12- Отделка под мрамор
• Красками для стекла и к ерамики. (Материалы: большая ёмкость с холодной водой / краски для стекла и керамики (витражные) / палочка для смешивания / бумага для акварели)

Для посещения мастер-классов необходима предварительная запись:
Контакты: Руководитель АЗУР арт-студии — Елена Малик
0 (44) 223-68-14, 0 (44) 520-07-57
e-mail: info@azur.com.ua

Сайт АЗУР арт-бутик: www.azur.com.ua

Сайт Denise Crolle-Terzaghi: www.crolle-terzaghi.com/

История русской живописи XVIII века

История русского искусства в начале XVIII века претерпела перелом. Древнерусское искусство сменилось новым «европейским» искусством. Иконопись уступила место живописи. Петр I посылает за границу учеников постигать европейское искусство и наиболее известные из них — гравер Алексей Зубов и портретист Иван Никитин — положили начало в русском реалистическом искусстве. Начало XVIII века явилось решающим для русской живописи. Именно этот период утвердил замену древних художественных традиций. Прибытие из-за границы крупнейших мастеров является ключевым в развитии всех видов искусств в России.
Развитие иконописи в древнерусском стиле остановилось, новая церковная живопись была подчинена новой церковной архитектуре. Иконы утратили свой стиль: они стали просто картинами на религиозные темы. В это время многие петровские «пенсионеры» после обучения за границей возвращаются в Россию. за рубежом они обучались «портретной» и «исторической» живописи.
Менялся не только изобразительный язык, но и вся образная система. Иными становились цели и место художника в общественной жизни страны. Развивались новые жанры, особенно благоприятные условия возникли для портрета. Интерес к изображению «парсуна» (персона) возник на Руси уже во второй половине XVII века. Изобразительный язык парсуны во многом условен: фигура, почти сливающаяся с фоном, трактовалась плоскостно, гамма красок темна. Художник еще учится всматриваться в черты лица, улавливать и передавать на холсте портретное сходство, пытается через внешний облик понимать человека. Традиции парсуны еще довольно долго будут жить в портрете XVIII века, вплоть до середины столетия.
Вместе с тем, с начала XVIII века происходит становление новых форм портрета. Образ человека требовал смелых, живописных решений. Расцвет искусства середины XVIII века совпадает с подъемом всей национальной культуры, представленной именами Ломоносова, Новикова, Сумарокова, Радищева. Начиная с петровского времени, русская культура развивалась под влиянием идей просветительства, и портретное искусство стало воплощением нового идеала человеческой личности, возникшего в передовых кругах русского общества.
Крупнейшие мастера того времени — Антропов и Аргунов, самостоятельно овладевали приемами портретного искусства. В отличие от иностранцев, они стремились преодолеть поверхностное восприятие натуры и создавали произведения, полные энергии, выразительности и яркой красочности.
Во второй половине XVIII века дальнейшее развитие идей просветительства определило высокое представление о назначении человека и наполнило искусство гуманистическим содержанием. Выдающиеся художники того времени — Ф. Рокотов, Д. Левицкий и В. Боровиковский оказали глубокое воздействие на развитие портретного искусства.

Источник: http://www.tchernega.ru